sábado, 25 de enero de 2014

EL FALLO DE LA HAYA



CREA FANTASMAS BELIGERANTES

Por José G. Martínez Fernández.

Con espíritu bélico los irrazonables de allá (Perú) y de acá (Chile) propugnan, desde sus escondites, porque realmente son cobardes, que habrá guerra, sea cual sea el fallo de La Haya  del 27 del presente mes.
Una guerra -aunque fuese corta- dejaría más muertos y desaparecidos chilenos que los que dejó la dictadura de Pinochet en 17 años.
En la Guerra del Pacífico murieron menos chilenos que en la Guerra Civil de 1891 y, sin embargo, la Guerra del Pacífico es más recordada que la Guerra Civil.

La Guerra del Pacífico hizo pasar a segundo lugar la Guerra Civil de 1891 y a sus mártires y eso que fue una década después de la guerra entre los países hermanos.
Desde esa visión debemos pensar que los mártires de la dictadura pinochetera serían menos conocidos o simplemente olvidados.
Obviamente los "héroes uniformados" desplazarían a nuestros héroes populares.
Desde su lógica los belicistas creen que los hombres han sido creados para sacrificarse por razones no lógicas.
Las guerras de conquista nunca han sido fértiles o justas. 

Sólo las guerras de liberación, dice una historiadora argentina, son razonables; porque los pueblos, entonces, se liberan de los opresores.

Lo bueno es que en Arica he visto un escaso apoyo a los beligerantes y -más aún-  en varias ciudades del sur de Chile esos beligerantes bajan en número.
Bueno es eso.
Lo mismo he vivido en mis visitas al Perú, a muchas ciudades del Perú. Poco espíritu bélico. Muy poco.
Son algunos cabezas calientes los que hablan de batallas, de ataques, de invasiones. Muy pocos.
¿Por qué ese espíritu belicista de unos pocos?
¿Cuál es la patria de un hombre? ¿En la que se pone los pies? ¿En la que se reside? ¿O en la que se nace? 
El afán bolivariano, la intención de Simón, fue una América Latina unida. Eso habría sido lo justo. 
Pero el mismo Bolívar desmembró parte de América. Recuérdese el Alto Perú. Por idea de Sucre convirtió esa tierra en una nueva nación: Bolívar, primero; después Bolivia.
Frente al águila imperial americana, y expresado muy bien por Rubén Darío, un continente unido era necesario.
Pretendiendo una unidad que JAMÁS ha sido, el nicaragüense, en su poema contra Roosevelt, sin embargo, aclama a los conquistadores españoles, grandes usurpadores de las tierras de nuestros indígenas, a quienes asesinaron en nombre del oro y de la Cruz.
Ya sabemos que es imposible rearmar geográficamente un continente; pero lo podemos hacer desde la ideología del entendimiento, desde el respeto e intercambio mutuo; lo que hoy ocurre.
 Los chilenos viajamos a gozar de muchas maravillas de Perú. De su costa impresionante. De su selva espectacular. De sus climas variados. De su gente amistosa, como la buena gente nuestra, la del campo, la gente de los otros tantos pueblos de Chile.

¿Acaso el más grande de nuestro poetas no cantó al gigante maravilloso creado por los quechuas: Macchu Picchu?
 ¿Y no fueron Gabriela y Violeta internacionalistas?
 Al igual que Huidobro y de Rokha.
 ¿Acaso nuestros líderes políticos grandes no fueron, también, internacionalistas? 
 He allí a O'Higgins, acogido en las cómodas tierras cercanas a Lima y en la misma Lima tras su abdicación.
 He allí también lo dicho en discursos de Allende.
 Y hoy dos ex-candidatos presidenciales -Marcel Claude y Roxana Miranda- poseen la misma óptica. Y creo que eran más de dos.
 Los belicistas de acá y de allá viven en una euforia del lenguaje matonesco, insípido y derechamente cobarde. Amenazan y amenazan.
 Debemos esperar tranquilos el fallo. 
 TENGO CASI LA SEGURIDAD QUE ÉSTE VA A SER FAVORABLE A PERÚ.
 Pero aquí, los nortinos, no tenemos que temer nada. Se está discutiendo un pedazo de mar y no la tierra en que habitamos...y ese pedazo de mar, para rematar, enriquece cada día más a los más ricos de Chile...Cinco, seis o siete familias.
 Esperemos en paz el fallo y aceptemos esto...Chile y Perú son pueblos hermanos. Nos necesitamos mutuamente.
José G. Martínez Fernández 

viernes, 17 de enero de 2014

"LA BRUJA DEL CHAVO DEL 8..."


PIRATEADA POR VARIOS MEDIOS DIGITALES


Por José G. Martínez Fernández.

Cuando redacté el artículo LA BRUJA DEL CHAVO DEL 8  FUE UNA COMBATIENTE REVOLUCIONARIA no imaginé el impacto que iba a tener más allá de los tres medios digitales en que escribo habitualmente -EL PUERTO LIBRE, REDACCIÓN POPULAR y PRENSA-ABIERTA-.
 Ante mi primer descubrimiento de la actividad revolucionaria que había desarrollado en la España de Franco la actriz Angelines Fernández, célebre por su papel de bruja en la serie EL CHAVO DEL 8, del genial comediante Roberto Gómez Bolaños, me empeñé en investigar más sobre el asunto.
 Para ello empecé a indagar en diversos medios digitales para saber  "la historia oculta" de Angelines Fernández. Las fuentes eran escasas, pero me proporcionaron el material necesario para hacer la crónica.
 Mucha impresión y emoción me provocó la biografía de esta dama. Ella había sido una luchadora grande contra el tirano Francisco Franco Bahamonde en la España durante y post-guerra Civil.
 El artículo ha tenido decenas de miles de lecturas tanto en EL PUERTO LIBRE que lo publicó, como correspondía, dándome el crédito de la autoría, al igual que REDACCIÓN POPULAR y 
PRENSA-ABIERTA. Eso a fines de abril de 2013.
 Aparte de los medios digitales señalados apareció en EL PUERTO LIBRE impreso meses más tarde.
 No me dieron el crédito de la autoría otros medios. Entre ellos EL CIUDADANO donde la lectoría del artículo es, hasta ahora, de treinta mil visitas.
 Lo singular del hecho es que, por ello le escribí a su director dos veces señalándole que el texto me pertenecía.
 No recibí respuesta y se mantuvo el artículo en su periódico como si fuera de autor anónimo.
  
UNA USURPACIÓN.

Y eso que el director de EL CIUDADANO me conoce, porque durante algunos meses fui cronista de su medio y siempre allí se publicaron mis textos dándome el crédito de la autoría, como corresponde.
 Otros dos medios que lo habían publicado sin nombre de autor rectificaron ese hecho. 
 Ellos fueron los sitios: PUERTO REAL@CNT.ES y TERCERA INFORMACION.ES
 Incluso PUERTO REAL me hizo llegar una importante nota.
 Varios otros espacios virtuales, simplemente, no han respondido y no han colocado el nombre del autor.
 Ellos son: CONTRACULTURA, CYOHUESO.WORDEXPRESS, LO QUE LLEGA AQUÍ, ARGENPRESS, METRO INFORMA, VOZ CIUDADANA CHILE, NUEVOS REPUBLICANOS, KAIXO, FOROS PERU, FORO COMUNISTA, JUDCRINGS, y otros.
 A todos les hice ver este "pirateo" de la nota y NADA.
 Raúl Isman en REDACCIÓN POPULAR, Ernesto Olivares Perke en PRENSA-ABIERTA y Patricio Barrios Alday en EL PUERTO LIBRE, han sido hombres correctos respetando el trabajo de uno.
 Ahora envío artículos, además, a otros dos medios: A TODA COSTA dirigido por Freddy Torres Oviedo y CHINCHORRO dirigido por Mario Linares Araníbar, medios que aparecen en forma periódica en forma impresa.
 Es decir: suman cinco medios los que reciben mis crónicas. 
 No entiendo aún porque esta manera de copiar artículos sin colocar el nombre de sus autores. Si allí está el esfuerzo de uno de investigar sobre los temas y, luego, la arquitectura de los mismos textos.
 Me sorprende -aún más- el silencio de EL CIUDADANO, toda vez que su director sabe que colaboré durante muchos meses en su medio y que algunos de mis artículos, allí publicados, tuvieron gran cantidad de lectores.
 LA BRUJA DEL CHAVO DEL 8 FUE UNA COMBATIENTE REVOLUCIONARIA ha sido publicado, hasta ahora, en medios de Chile, Argentina, Perú, Bolivia, España, México, Estados Unidos y otros países.
 Respetar la autoría de quienes colaboramos en diversos medios es una cuestión ética.
 José G. Martínez Fernández

domingo, 25 de agosto de 2013

El Canto del Rafa (Tercera Parte)

Conversaciones con el Cantautor

25 de agosto de 2013 a la(s) 19:12
(De cómo conoció y se empapó de la obra de Pablo Neruda y de Gabriela Mistral y se convirtió a la Poesía)


Creemos que la muerte hace su egoísta cosecha sólo en los demás; que los nuestros son intocables e invencibles. Casi al filo de la medianoche, el miércoles 26 de junio, salimos de nuestro error. La parca se llevó a Rafael Manríquez Silva, cantautor, virtuoso de la guitarra, pero sobre todo amigo-hermano. Creíamos que el Rafa era inmortal; lo seguimos creyendo. La muerte, en su desgraciada incursión, no pudo cargar las posesiones del artista.Nos quedamos con su música, su poesía y su aporte en la lucha por conseguir una sociedad más justa. A esos tesoros nos aferramos para tenerlo siempre presente.


(Nota del editor: Rafael Manríquez grabó, entre otros, un álbum con poemas de Gabriela Mistral y dos con obras de Pablo Neruda, ambos Premios Nobel de Literatura. El siguiente texto es el producto de parte de conversaciones informales grabadas que sostuve con nuestro amigo Rafael en el verano del 2004. La calidad de la grabación no me permitió hacer una acabada transcripción de sus declaraciones, pero he intentado conservar la esencia de las mismas).


El “encuentro” con Neruda

-¿Por qué Neruda?

 “Quizás porque tengo más historia con él y también, en parte, porque es uno es un poco ignorante acerca de la obra de otros grandes poetas chilenos, como Pablo de Rohka, Huidobro, etc. Nunca tuve la oportunidad de conocer personalmente a Neruda, pero siempre lo sentí cercano”.

-¿Recuerdas tu primeracercamiento al poeta?

“La primera vez que le puse real atención fue en el Liceo 3 de Valparaíso, en una clase de Castellano. Yo debo haber tenido 16 años y estaba en Quinto de Humanidades.El profesor, Carlos Miranda, nos hizo un ejercicio muy especial. Nos leyó tres poemas. Uno era de Sofanor Tobar, un poeta costumbrista de la región de Valparaíso; otro, de Nicolás Guillén y un tercero, de Pablo Neruda. Creo que este último era“Farewell”. Después el profe nos pidió que hiciéramos una composición comparando los tres poemas y que marcáramos nuestra preferencia por alguno de ellos. Yo escribí mi composición y, aunque aclaré que me habían gustado los tres, concluí en que no se podían comparar, pues se trataba de estilos muy diferentes. En todo caso, me quedé con el de Neruda”.

-¡Qué fue lo que te llamó la atención de aquel poema?

“Me impresionó mucho la elegancia de las expresiones. Esa mañana se me abrieron las puertas en mi interés por conocer más del poeta elegido. Después Leí “LosVersos del Capitán” y quedé impresionado. Cada vez que tenía una oportunidad leía de Neruda lo que llegaba a mis manos. Me acuerdo que ya estaba en Ecuador cuando devoré 'Confieso que he vivido', su obra en prosa.

-¿Cómo surge la iniciativa demusicalizar la obra de Neruda?

“Aparte de lo anterior, también conocía poemas de Neruda a través de la música, por ejemplo Las Tonadas a Manuel Rodríguez musicalizada por Vicente Bianchi. Bueno…hay tanta gente que ha puesto melodías a sus poemas.
“El hecho de que otros autores hayan musicalizado a Neruda y que no fuera nada original hacerlo, no fue un impedimento para que yo me interesara. Hubo muchos, como Theodorakis, quien hizo el Canto General en griego; como Sergio Ortega, quien también lo hizo con el GrupoAparcoa (a cuyo estreno en el Teatro Municipal asistió el propio Neruda) y tantos otros , como las muchas versiones que se han editado con el Poema 15, que lo cantaba Arturo Gatica  y el Poema 20, que lo cantaba Ginette Acevedo. El Canto al Poeta, este primer CD dedicado a Neruda es producto de una serie de poemas que encontré en una Antología. Tengo un  segundo álbum casi listo…

-En el CD se incluye la traducción al inglés de los poemas musicalizados ¿Es posible lograr el mismo efecto emotivo con un poema que no está siendo leído en la lengua original?

“Encuentro básicamente imposible lograr el mismo efecto. Tiene que haber una coincidencia muy grande para que un verso en otro idioma pueda tener el mismo efecto. La traducción se ha puesto con un mero carácter informativo.

Cantando a Gabriela

“Cuando terminamos con el Grupo Raíz, en 1985, al año siguiente hice un álbum, aunque no sé si podría llamarse álbum, pues era una serie de canciones que puse en una cassette, , titulado “Andares” en el cual incluí tres canciones con poemas de Gabriela Mistral y que no están en el posterior disco “Canto a Gabriela”. Y una de las razones por qué  Canto a Gabriela llegó a ser álbum fue por una sugerencia de Ricardo García (importante figura de la radiotelefonía chilena e impulsor desde los medios de comunicación de la Nueva Canción Chilena). Cuando fui a Chile en 1987 le dejé “Cantares” para ver si sacaba el disco. Ricardo lo escuchó y me planteó que al siguiente año se celebrarían los 100 años del Natalicio de Gabriela Mistral y me preguntó si podía hacer un disco completo dedicado a la poetisa. Le expliqué que prácticamente lo tenía casilisto.  Regresé y me puse a trabajar, pero me demoré más de la cuenta. Eso, sumado a algunos problemas que la gente de García tuvo, no permitieron que llegaran a conocer lo que yo les mandé. Las canciones estaban listas y las compuse prácticamente en una tarde, pero después tomé tiempo en el trabajo de pulido, poda, de elección, de armonización y de sacar melodías y de composición. Y más tiempo me llevó grabarlas, Debido a todo eso el disco no estuvo listo a principios de año como para que ellos hubiesen hecho su plan de producciones. Mi idea primitiva era grabarlo en Chile con el apoyo del sello Alerce, pero después supe de que ellos eligieron un disco de Angel Parra dedicado a Gabriela Mistral”.

-¿Habían similitudes entre ambos discos?

“Escuché los dos y la verdad es que no tienen nada que ver el uno con el otro. Lo de Angel Parra es mucho más simple musicalmente y de repente su musicalización está como orientada hacia los niños. Mi disco es diferente tiene una mayor complejidad musical. Lo envié al sello Alerce, pero no me ‘pescaron’. RicardoGarcía había fallecido.  Fui a Chile elaño 96 y traté de mover el disco allá”.

-¿Hubo otras gestiones para editarlo?

“Visité a mucha gente. Incluso al año anterior había ido al sello Odeón, en donde el entonces director artístico, Rubén Nouzeilles, me manifestó su aprobación e incluso me dio algunas sugerencias. El se entusiasmó y hasta se la jugó po rsacar el disco. Lamentablemente no se pudo y él se enojó mucho y me dijo que habíamos tenido la mala suerte de que estaban en un mal momento en donde las obras de los artistas chilenos están postergadas. Me dijo ’Si esto hubiese pasado en los tiempos de Quilapayún y todo ese movimiento cultural que hubo en Chile, tu disco habría sido editado, sin lugar adudas’.
“Finalmentelo que hice fue llevar a Chile una caja con 500 copias entre Cds  y cassetes y los vendí a la Sony Music que se interesó en hacer un contrato. Todo fue hecho por conducto regular…no tenía ningún amigo en esa compañía. Al director artístico le gustó, me contactó con el jefe comercial y me compraron los discos a precio de costo, aunque ellos y yo sabíamos que había un mayor esfuerzo de producción, grabación, transporte y hasta pago de importación desde Chile. Pero yo quería dejarlo en Chile y darlo a conocer en mi país”

Agradable sorpresa

“Así fue que tuve una anécdota muy bonita cuando una vez fui invitado a La Serena al lanzamiento de un libro que se refería, en parte, a Gabriela Mistral, acto organizado por la Fundación. En el lugar había varios connotados escritores, entre ellos Volodia Teitelboim. Y de repente sale a cantar el Coro Infantil de La Serena y en el repertorio habían incluído dos o tres de las canciones que estaban en mi disco dedicado a Gabriela. Después fui a hablar con el Director del coro y le regalé el CD, él estaba muy contento y me dejó invitado a La Serena otra vez. Yo había estado relacionado con el Museo, pues tres años antes, en el año fui a estudiar a Chile merced a un programa de intercambio. Estuve cinco meses en la Universidad Católica de Valparaíso en donde enseñaba Margot Loyola. Parte del programa de estudios era visitar lugares y uno de ellos fue el Museo Gabriela Mistral. Allí me programaron un concierto y mostré mis canciones, no obstante que no habían salido como disco todavía. También, con cuatro compañeras presentamos el poema musicalizado ‘Todas íbamos a ser reinas’, que es una pieza de cámara escrita para cuatro contraltos, acompañadas de cellos, violines y guitarra. En el Museo la hicimos sólo con guitarras, pero algún día espero grabarla en su forma original.”
“En ese mismo viaje fuimos a Montegrande, visitamos la tumba y la casa, que queda casi al frente…la escuelita…, en fin, todas esas cosas son para uno enriquecedoras y sirven para tener una relación más sólida con lo que está creando. Por ejemplo, yo he musicalizado un poema de Vicente Huidobro y en Chile conozco a Patricio Anabalón, quien tiene un par de discos grabados con poemas de ese poeta. Patricio es un gran admirador de Huidobro. Para nosotros es algo muy bonito e inspirador juntarnos en su casa de El Quisco para después irnos a Cartagena a visitarla tumba. Allí nos ponemos a leer poemas, a cantar las canciones y no falta la gente que llega y se transforma en audiencia. La última vez se nos unió Pedro Yáñez quien hizo algunas improvisaciones y llegaron como cinco personas a escucharnos. Al estar ahí se produce una sensación de mucha conexión”.

(Continuará)
Ernesto Olivares Perke

miércoles, 7 de agosto de 2013

Tsunami y Terremoto en el Norte de Chile

Por José G. Martínez Fernández.
Gran parte del norte de Chile vivirá el 8 del presente mes un simulacro de terremoto y tsunami.
La noticia ya corre como la pólvora.
La ONEMI, el organismo encargado de enfrentar las catástrofes en Chile, ha publicado folletos con mapas en que se indican las zonas más propensas a ser inundadas por el probable tsunami.
Folletos que han sido entregados a prácticamente todos los ciudadanos.
Según los datos entregados por esa entidad y los entendidos el asunto sería de consecuencias enormes.
Por ello los folletos de la ONEMI apuntan a que la gente debe saber como actuar y en que lugares debe ubicarse.
El 8 de agosto toda la gente deberá parar sus labores y moverse cuando suenen las alarmas.
Las policías, los bomberos y otros entes públicos están ya preparados para ayudar a los ciudadanos.
De las ciudades costeras desparecía el 40% aproximadamente debido a las aguas que inundarían las calles cercanas al mar y las no tan cercanas.
En la parte menos inundable el agua abarcaría el largo de un kilómetro de extensión y en los sectores más inundables pasaría los cuatro kilómetros, siendo el agua sólo detenida por las faldas de los cerros.
Del gran cisma vienen dando cuenta las autoridades y los hombres de ciencia del país desde hace algunos años.
Se han publicado avisos en casi toda la prensa escrita, en la televisión, en las radioemisoras y en otros medios de información.
En el caso de Arica TODO su lado norte sería borrado del mapa.
Los nortinos están temerosos ante tanta publicidad gubernamental, ante tanto aviso que causa lógico pánico.
El simulacro del próximo 8 de agosto sólo viene a coronar el temor de millones de nortinos.
¿Desaparecerán Arica, Iquique, Tocopilla, Antofagasta, por ejemplo?
Harto se puede especular del suceso.
En la historia de los últimos tres siglos estas ciudades han sido destruidas por terremotos y tsunamis. Estos últimos llegaron hasta las faldas de los cerros.
La lógica del simulacro se explica por una realidad cierta.
Según los entendidos el evento podría pasar ahora como podría suceder mañana, en diez o en veinte o en más años.
Todo Chile está informado de lo que podría pasar en su norte.
Todo Chile ha de estar unido en este simulacro que es una buena razón para prevenir que las personas, lo más importante, sepan que hacer cuando se produzca dicho evento, que, OJALÁ, no sucediera nunca.

sábado, 20 de julio de 2013

El canto del Rafa (Segunda Parte)

Creemos que la muerte hace su egoísta cosecha sólo en los demás; que los nuestros son intocables e invencibles. Casi al filo de la medianoche, el miércoles 26 de junio, salimos de nuestro error. La parca se llevó a Rafael Manríquez Silva, cantautor, virtuoso de la guitarra, pero sobre todo amigo-hermano. Creíamos que el Rafa era inmortal; lo seguimos creyendo. La muerte, en su desgraciada incursión, no pudo cargar las posesiones del artista. Nos quedamos con su música, su poesía y su aporte en la lucha por conseguir una sociedad más justa. A esos tesoros nos aferramos para tenerlo siempre presente.



Estas líneas, escritas al influjo de la emoción por la pérdida irreparable, no constituyen una biografía. No pretenden acercarse en lo más mínimo a un retrato. Sólo contienen vivencias, sentimientos y recuerdos contados quizás en forma desordenada, con errores de fechas y de secuencias en la vida de mi amigo-hermano Rafael.

Hay hechos que marcan a fuego. Uno de ellos fue el prematuro fallecimiento de Alicia -la esposa del Rafa y madre de Marcia- cuando no llevaban mucho de casados. La tragedia lo golpeó fuerte y creo que el rictus de amargura que siempre llevó, no obstante su buen y festejado sentido del humor, fue su luto permanente, como probablemente también la razón de su incesante búsqueda del amor perdido.

Otro hecho que no sólo dejó una huella en Rafael, sino en miles de chilenos, fue el golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973. Aparte de cortar con un proceso democrático que iba camino al Socialismo y dejar una huella sangrienta, truncó una prometedora carrera de baladista de nuestro amigo. A saber, el sello IRT (Industria de Radio y Televisión), había planificado un interesante trabajo y hasta le había encontrado un nombre –José Simón- que para los productores era más “comercial”. Entiendo, ya que la memoria falla, que hubo un par de discos 45 rpm grabados que no sé dónde podrían encontrarse.

Ya sus posibilidades de convertirse en un popular cantante habían quedado de manifiesto en un concurso de canto organizado por la vieja Radio Corporación, en uno de los últimos programas en vivo y con público de la radiotelefonía antes de que la irrumpiera la televisión. El ganador de ese certamen fue Pablo Rossetti, quien años más tarde integraría el popular dúo “Pachi y Pablo”.

El Rafa fue segundo y no me pregunten sobre el repertorio, aunque vagamente me parece que hubo un par de canciones popularizadas por el español Raphael.

Destacable es que en el show de dicho concurso radial actuaran, entre otros, Arturo Gatica y Arturo Millán, voces legendarias del cancionero popular y quienes no vacilaron en transmitir sus experiencias a los novatos concursantes.

Ya el Rafa estaba instalado en Santiago. Habían quedado atrás los trasnoches viñamarinos de canto y guitarreo con su hermano Manuel, con David León y Juan Olivares (integrantes del dúo León- Ríos), con Luis Zepeda, gran guitarrista de la Quinta Región, con los hermanos Apablaza –Rodrigo y Alonso- y con muchos otros personajes de la bohemia porteña y de la Ciudad-Jardín. En mi caso, privado de talento musical, era sólo testigo y participante pasivo en esas reuniones.

El golpe de Estado puso las cosas muy difíciles para la mayoría, pero al mismo tiempo comenzaría a forjar en Rafael su evolución filosófica y su acercamiento a las causas populares.

Su trabajo como redactor de la revista “El Musiquero” lo había acercado a los grandes creadores e intérpretes de la llamada Nueva Canción Chilena.

Su viaje a Ecuador y posteriormente a Estados Unidos nos alejó geográficamente. Antes de regresar a Chile tras mi primera incursión en este país (1988) lo visité en East Bay y le prometí que si regresaba, sería a esta zona, en donde se respiraba un aire más puro y libertario que en Los Angeles, en donde había residido.

Volví el 2002 y junto a su entonces pareja, Paz, me acogieron en su casa.

Encontré a mi amigo consolidado artísticamente y al cabo de los años lo pude confirmar. La madurez absoluta se había manifestado. "Descubrí que es más importante cantar con el alma que llegar a un Do de pecho", me dijo. Lo encontré como parte importante en el centro cultural latino “La Peña”.
Lo encontré orgulloso de haber participado en el grupo “Raíz”; lleno de nuevas y bellas canciones; con un virtuosismo mayor en la guitarra; con su música para poemas de la Mistral y Neruda; con sus cantos para los niños y su intento de romper límites con su “Mi sol de ayer”; con su extraordinario dúo con Ingrid Rubis en el cual alcanzó uno de sus mejores rendimientos interpretativos; con su orgullo de ser padre de Marcia y Manuel; con la chochería propia de ser abuelo de cuatro nietos; con su amor inconmensurable por Tupac y por, supuesto, con la satisfacción de no haber transado jamás sus valores e ideales artísticos.
E, Olivares P.
(continuará)

miércoles, 10 de julio de 2013

CIEN POEMAS CHILENOS CLAVES

 ALCANZO CIEN MIL VISITAS
 
Por José G. Martínez Fernández
.
Gran felicidad nos embarga.
Otro Blog nuestro ha completado la maravillosa cifra de CIEN MIL VISITAS.
Se trata de CIEN POEMAS CHILENOS CLAVES.
Hace algunos días llegó a esa cifra.
CIEN POEMAS CHILENOS CLAVES es nuestro Blog más visitado después de GRANDES POEMAS CONTEMPORÁNEOS, el que ya lleva la importante cifra de más de DOSCIENTAS DIEZ MIL VISITAS.
Si esta felicidad la expresamos es porque estamos logrando ingresar a la sensibilidad de decenas de millares de personas con un arte hermoso y que, a veces, pareciera no ser entendido.
Y eso significa que ya estos Blogs nuestros han sido leídos en prácticamente todos los países del mundo, aunque en algunos sólo sean diez personas, pero en otros son cientos y en otros son miles.
La poesía, como la libertad, corren.
La poesía es la lámpara que alegra nuestra vida porque es como un cuerpo todo: respira amor, tragedia, lucha social, búsqueda de justicia, paz y -también- muerte.
Esa batalla de ubicar grandes poemas es una tarea muy hermosa.
Nos place el alma (ese ente tan extraño), nos da razón para vivir entre tanta peste, entre tanta hipocresía, entre el destilar de odios burdos, injustificados, entre engaños.
CIEN POEMAS CHILENOS CLAVES es un agradecido de la gente que entra en su espacio, porque, se entiende, la grandeza de la poesía que publicamos, los hace llegar a esa gente.
Es, también, una razón de vivir; como un día será la razón de morir.
Pero después de haber caminado entre ello y haber dejado esto...la poesía seguirá viva...porque siempre la estuvo: desde el momento en que cada poeta creó un texto digno, un texto lleno de inteligencia, el poema fue inmortal.
Agradezco a los medios como REDACCIÓN POPULAR de Argentina, PRENSA-ABIERTA de Estados Unidos, EL PUERTO LIBRE de Arica-Chile, el gran espacio cultural que es CINOSARGO y de otros espacios virtuales que nos ayudan colocando éste y otros link nuestros.
Agradezco, por lo tanto, al académico e historiador Raúl Isman, al periodista Ernesto Olivares Perke, al escritor y profesor universitario Daniel Rojas Pachas, al poeta y periodista Carlos Amador Marchant y a tantos otros difusores.
Doy las gracias a las decenas de miles de personas que visitan ese espacio.
Gracias a ellos CIEN POEMAS CHILENOS CLAVES ha pasado la cifra señalada -las cien mil visitas- y sigue sumando.
En el espacio ya hay más de cien poemas y habrán más, muchos más.
Desde autores de la época de la Independencia hasta poetas actuales conforman ese espacio.
Un espacio que nos hace vibrar y soñar día a día.
José G. Martínez Fernández

martes, 9 de julio de 2013

El Canto del Rafa (I)

Creemos que la muerte hace su egoísta cosecha sólo en los demás; que los nuestros son intocables e invencibles. Casi al filo de la medianoche, el miércoles 26 de junio, salimos de nuestro error. La parca se llevó a Rafael Manríquez Silva, cantautor, virtuoso de la guitarra, pero sobre todo amigo-hermano. Creíamos que el Rafa era inmortal; lo seguimos creyendo.  La muerte, en su desgraciada incursión, no pudo cargar las posesiones del artista. Nos quedamos con su música, su poesía y su aporte en la lucha por conseguir una sociedad más justa. A esos tesoros nos aferramos para tenerlo siempre presente.

 
Nuestro primer contacto fue hace medio siglo, cuando entrábamos en la adolescencia. Llegó a mi liceo, en Valparaíso, en calidad de trasladado desde un establecimiento capitalino cuando el año escolar había comenzado hacía un par de meses. Creo que fue en 1964. Su padre, Don Manuel, había conseguido un gran contrato de instalaciones sanitarias en Viña del Mar y toda la familia debió trasladarse a la ciudad-jardín.

Lo vi entrar a la sala de clases tímido y retraído. El destino lo instaló en un pupitre vecino al mío y nos hicimos amigos. El profesor Jefe me pidió que lo pusiera al día con los apuntes y tareas. En otras palabras el “profe” me pidió que tomara la responsabilidad de guiarlo en el proceso de adaptación al programa de estudios y la “puesta al día”.  No solamente me encargué de él. También lo hice con su hermana Elvira, a quien la familia llamaba “Yira”, con la que nos enamoramos y al cabo de algunos años de pololeo nos casamos, lo que me convirtió en el cuñado de Rafael. (Pero esa es otra historia)

Debo confesar que con el Rafa no tuve el mismo éxito que con su hermana. El iba a clases sólo por cumplir. Ya estaba “en otra”. Aunque respondía a las exigencias escolares, su ocupación mayor era interpretar el repertorio de Los Chalchaleros a dúo con su hermano mayor José Manuel –otro gran intéprete- y tutearse con bordonas y primas. El canto y la  guitarra eran sus mejores compañeras y, sin duda alguna, su prioridad.

Junto maduramos la adolescencia. Aparte del binomio con su hermano, integraba el grupo Los Machis en el cual las oficiaba de arreglador y armonizador de las voces. Recuerdo que el mencionado conjunto compitió en un certamen llevado a cabo en el Casino de Viña del Mar y resultó segundo. El primer lugar fue para el Quilapayún que recién emergía. Personalmente creo que el grupo del Rafa merecía el primer lugar, pero los de ponchos negros desarrollaron un fecundo marketing y llamaron la atención por su calidad y su puesta en escena.

El quehacer musical de Rafael Manríquez al era más bien intuitivo, visceral, pero honesto. Costaba que tomara un camino más académico y sistemático. Tuvo, eso sí, un maestro en la guitarra que le enseñó muchos secretos del instrumento que le acompañaría toda su vida.  Ricardo Acevedo, ex integrante del conjunto “Fiesta Linda”, director de una Academia de Guitarra fue uno de sus mentores con las seis cuerdas.

Crecimos juntos jugando a la pelota, al pool, compartiendo fiestas en donde se cantaba, se conversaba y se comía. La generosidad de su familia era manifiesta. Las puertas de su hogar siempre estaban abiertas y sus padres, Marta y Manuel, eran hospitalarios anfitriones.

Entramos a la Universidad de Chile, en Valparaíso, (ahora se llama Universidad de Playa Ancha) a estudiar Periodismo. Uno de nuestros compañeros era el Payo Grondona y en las clases de inglés se alternaban los estudios de la lengua de Shakespeare con entretenidas cantatas.

Nos trasladamos en Segundo Año de la carrera a la Escuela de Periodismo del viejo Pedagógico, en Santiago, pero a mitad de año Rafael decidió tomar otro camino. Se puso a trabajar en la Contraloría General de la República. La rutina y las labores de oficina no eran su vocación y se retiró. Mientras, siguió su relación con la música, integró el conjunto Ñancahuazú con el que obtuvo el segundo lugar en el Festival de Viña con la canción “Cordillera Americana”, compuesta por Kiko Alvarez quien también formó parte del grupo para la competencia. Como solista ganó varios premios, entre ellos el de Mejor Intérprete en el Festival de la Guinda de Curicó en 1972.

Sin el ánimo de ser autoreferente debo informar que mis primeras armas periodísticas se desarrollaron en la revista-cancionero “El Musiquero”, de propiedad de mi primo Oscar Olivares. Luego del triunfo popular de Salvador Allende fui llamado a cumplir labores comunicacionales en una empresa del Ärea Social y debi renunciar al Periodismo de Espectáculos. Mi remplazante en la revista antes mencionada fue Rafael. Allí nuestro amigo tuvo la oportunidad de empaparse, de primera mano, de toda la corriente relacionada con la Nueva Canción Chilena. Como reportero conoció a Los Parra, Víctor Jara, Inti Illimani, Quilapayún, Alfredo Zitarrosa, Rolando Alarcón, Tito Fernández, Patricio Manns y a todos quienes formaron parte de ese inolvidable movimiento de la cultura popular. Creo que en esos años comenzó a forjarse en propiedad,  su posición política y su identificación con las causas e ideales populares.
Creo que durante esos años no vislumbrábamos el entorno. Conversar con Víctor Jara, entrevistar a Silvio Rodríguez, a Patricio Manns o a Pablo Milanés, eran parte de la vida diaria, por decirlo de alguna manera. No le tomábamos el paso a los gigantes que nos rodeaban y del cual Rafael Manríquez iba a formar parte desde otras latitudes.
Sin embargo la noche cayó en Chile el 11 de septiembre de 1973 y la última entrevista a Víctor Jara, realizada por Rafael para “El Musiquero”, se quedó en los talleres de la Editorial Lord Cochrane. Ese número, que llevaba la portada de Jara, nunca vio la luz.
 
(continuará)
 
E.Olivares Perke